ペンで描く スケッチから細密描写まで
マール社のやさしい人物画ややさしい美術解剖図と同じシリーズで、外国人著者の翻訳本です。原書は古く1930年の「Drawing with Pen and Ink」で古典になります。
戦後、手塚治虫が今の漫画の型を創るより前に、海外で確立していたペン線画のみで表現する描き方です。今のトーン主流の漫画解説書ではペン線は「直線の入り・抜き・円・カケアミ」程度で終わってますが、実はその先にも多彩な表現方法があります。その一つ一つを丁寧に解説し、後半では多才な線画家たちの作例を数多く載せていて、好みのペン処理をみつけることができるでしょう。
今の漫画を全てトーンなしで描くのはキツイでしょうが、ペン線のみで表現するコマは独特の雰囲気になる。回想シーンなど、ここぞというときの効果に使うのが良いかと思います。漫画版「風の谷のナウシカ」や「ベルセルク」にみられる線画処理方法が解ったのは収穫でした。
■ペンで描く（美術・デザイン出版：マール社）
▼目次（ペンで描く スケッチから細密描写まで）
編者記 p.5
第1章ペン画について p.11
ペン画の普及～素材の限界～ペンの限界 p.11
個人的な技法の発展～商業への順応～その他の特徴 p.12
第2章用具用材 p.13
羽根ペンと葦ペン～金属ペン p.13
ペン軸～ペン拭き～インク～紙 p.16
画板～画鋲 p.17
鉛筆～定規～消しゴム～ナイフ～字消し板～ブラシと布～吸い取り紙～インク・スタンド p.18
第3章初歩的なペンの扱い方 p.19
時間をかけること～実習の用材～準備 p.19
ペンの持ち方～均一な線を一様に引く p.21
役に立つ訓練～筆圧～曲線 p.23
第4章トーン構成の実際 p.25
まず表現例を学ぼう～直線によるトーンの構成 p.25
自由にトーンを作る～線の組み合わせ p.27
特殊なトーン p.28
第5章明度の初歩的練習 p.29
ペン画における明暗～明度のスケール～グレーの明暗を作る p.29
トーンの段階 p.31
第6章輪郭とその描法 p.33
輪郭線のタイプ p.33
製図家への言葉～輪郭線の強調 p.35
輪郭線による写生～強調した輪郭線による写生～輪郭線描法の進め方～輪郭線描法で建築物を描く p.37
輪郭線描法の例を学ぶ p.43
第7章光と陰について p.45
フォルムの観察と分析～単純な対象から始めること p.45
自然との逆行～対象物の２分類 p.48
いろいろな原則を学ぶ p.50
第8章明暗を描く p.51
制作環境～照明 p.51
モチーフ台～その他の用具～モチーフの選択～モチーフの分析～描き始める～検討～親指を使った測定 p.53
明度を考える～インクで描く～技法～練習問題 p.55
フォルムと線の方向の関係 p.56
練習問題～テーブル・ライン～マージン・ライン～直線の研究～丸い形態 p.58
メモリー・スケッチ（記憶で描く）～質感について p.60
色彩 p.63
第9章複数のモチーフ p.64
モチーフの選択～モチーフの構成 p.64
ファインダーを使う～三角形の構図 p.65
その他の構成～描く位置を変えないこと p.67
教師への注意～明度の研究～明度の分析 p.68
仕上げ～モチーフの変化～様式的、装飾的技法 p.71
明暗のバランス～さらに進んだ練習～制作に適したモチーフ例 p.74
第10章構図の基礎原理 p.75
なぜ原理を学ぶのか？～構図とは何か？～さまざまな目的 p.75
題材の選択 p.76
統一性～バランス～興味の中心 p.77
明暗による強調～細部描写による強調 p.79
コントラストによる強調 p.80
第11章写真をもとにして描く p.85
写真を選ぶ～明度を研究する p.85
ペンでの制作～単純な実地制作～その他の実地制作 p.88
写真をトリミングする～写真を再構成する p.91
第12章他の画家の作品を研究する p.95
模写の注意事項～模倣ではなく活用する p.95
技法にとらわれずに見ること～初歩の誤り～両極端の画家―ローゼンバーグとブース p.96
グリグスのトーンのコントロール～ペイソウトの繊細さ～ケントの剛直さ～ニールの空想的作品～フラナガンのくっきりした描写～技法の巨匠たち―ギブスン、フラッグ、グラント p.100
ペンフィールドの黒の使い方～クラークの装飾性～バーチの自由な線描～コールの優美な線描 p.112
第13章戸外のスケッチ p.113
ペンによる戸外制作～対象物をスケッチする p.113
ファインダーの使用～構図～光線と最終的描写 p.118
建築科の学生への忠告～戸外スケッチの実際的用途 p.123
第14章樹木とその他の風景画の要素 p.125
樹木の研究の重要性～樹木の研究～対象物を選ぶ～対象物の分析～輪郭あるいはシルエット p.125
明度 p.126
適切な技法～投影に注意する～投影のフォルム～樹木の集まり p.127
樹木の骨組みの研究～研究を進める～樹木の動き p.130
第15章建築物の細部描写 p.133
建築家への一言～建物の細部の表現～石組を描く p.133
煉瓦～化粧漆喰とコンクリート p.138
下見板～こけら板～屋根～庇（ひさし）の表現 p.142
煙突～投影描写 p.144
窓 p.145
ドア～その他の細部 p.146
第16章建築画の描法 p.147
建築画の目的 p.147
最初の完成予想図～予想図作成のプラン～光線の方向を決める p.149
基調を決定する～明度差をとらえる p.150
明度差の配置 p.151
スケッチの最終チェック～ペン制作の技法 p.155
第17章建築物全体の描写 p.156
明度の配置 p.156
制作への応用 p.158
他の作品を学ぶ～ローゼンバーグの手法の少なさ～ユーウェルのコントラストのための陰影～ルイスの複雑な線描～パワーズの自由自在な描法 p.160
プライスの輝きのある暗いトーン～キーリーの目的を追う技法～建築学的原則にかなったベアーズの表現～ナルドとディーズの建物の強調～ロングの空気と日光の表現～ウィリアムスンの装飾的表現～マクスィーニーの紙の白～平面図の作成 p.166
実在の建物の描写～住宅以外の建築物 p.181
第18章大建築物の問題 p.183
立点の決定～目の高さ（地平線） p.183
画面の計画を立てる p.188
点景 p.189
明暗のバランス～技法～ロックウッドの自由な作画 p.191
キングの予備研究 p.195
エピングハウゼンの様式的建物～グードヒューの複雑な建物～ウィルキンスンの精巧な建物～ペイソウトの細部の単純化～ボスワースとリングの細密な描写 p.203
第19章室内と家具の描写 p.205
室内の各品目の研究～屋外と室内：光と影 p.205
屋外と室内：付属物 p.208
屋外と室内：材質感～屋外と室内：遠近法～家具調度類の描写～家具を組み合わせて描く～自然のトーン p.210
興味のある部分の配置～立面図～ペンと薄塗り p.219
第20章特殊な描法 p.221
ペンのかわりに筆を用いる～ペンと筆の併用～黒の使い方～穂先の割れた筆で描く p.221
ドライ・ブラシ～ペンとグレーの薄塗り～ペンと鉛筆～スパッタリングと点描 p.224
色彩を用いる～色インク～色インクによる制作 p.226
用具の準備～色インクでの制作の手順～水彩絵具を使う～その他の彩色用材～色彩紙 p.227
ギャラリー p.229～p.252
収録作家名一覧 p.254～p.255
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